Скрытые жемчужины Венецианской биеннале — 2026

Одними из фаворитов галериста Александра Бланаря на биеннале стали инсталляции художницы из Дагестана Таус Махачевой, представленные в павильоне ОАЭ, — Dear R. ... L. (2018/2026) и And What Did You Say? (2026). 

Первая инсталляция состоит из 52 подвешенных к потолку динамиков, транслирующих записи извинений из электронных писем, которые были получены самой художницей или ее друзьями. Проект And What Did You Say?, посвященный теме слухов, представляет собой 30-минутную запись, в которой сливаются внутренний монолог и записи случайно подслушанных разговоров. Запись дополняет скамья со спрятанными в ней замутненными зеркалами, кривыми очками и трубками — устройствами для подслушивания: материальным воплощением сплетен. 

Работы на выставке Washwasha, что в переводе с арабского означает «шепот», объединяет тема форм общения между людьми, которые часто остаются незамеченными. 

Параллельно биеннале в Венеции проходит выставка Тима Парщикова I’m not taking part in it в галерее 200С Giugecca. «I’m not taking part in it во многом и есть ответ на происходящее в инфополе и вообще вокруг. Нам очень хочется сказать, что мы в этом не участвуем, но ведь мы в этом отражаемся!» — рассказывает Парщиков о том, как пришел к созданию проекта. 

Инсталляция израильского скульптора румынского происхождения Белу-Симиона Файнару «Роза небытия» (Rose of Nothingness) вдохновлена знаменитым стихотворением «Фуга смерти» Пауля Целана, написанным в конце Второй мировой войны и посвященным холокосту. 

Файнару взял из стихотворения образ черного молока, символически соединяющего в себе жизнь и смерть. Его инсталляция представляет собой черный бассейн, в который стройными рядами падают капли черной жидкости.

«Неофициально. Официально. Беларусь» — павильон Белорусского Свободного театра. В стенах здания средневекового братства Сан-Джованни Евангелиста показаны картины Сергея Гриневича, сочетающего христианскую иконографию с образами, символизирующими отсутствие приватности в современном мире. Эта же тема появляется и в работе «Распятие слежки» (Surveillance Crucifix) Даниэллы и Натальи Каляда: крест, сложенный из камер видеонаблюдения.

Художник Вадим Цеслер в своей инсталляции обыгрывает образ соломенного паука — традиционного белорусского оберега от порчи, который подвешивали в красном углу дома. Цеслер создает своего паука из металла, а под ним помещает поле из пшеницы. 

На 61-й Венецианской биеннале Молдова представила одну инсталляцию — парящие ковры, которые держат в воздухе дроны. Работа художника Павла Брайлы под названием «На тысяча вторую ночь» (On the thousand and second night), отсылающим к сборнику сказок народов Ближнего Востока, обращается к ткани памяти разных стран. 

В инсталляции Брайла использует дроны, сегодня чаще всего ассоциирующиеся с военными действиями. Художник придумывает им другую функцию, фантазируя на тему мира без границ и конфликтов. 

Для Венецианской биеннале художница Гала Поррас-Ким создала проект, посвященный десяти «факторам разрушения» — классификации, которую обычно используют в своей работе реставраторы.

Работы художницы показывают трансформации, которые могут претерпевать объекты искусства в залах и хранилищах музеев. Поррас-Ким также продемонстрировала «артефакты», которые зарождаются непосредственно в музее: для работы «Извлечение плесени» (Mould Extraction) художница собрала споры плесени из хранилища Британского музея и вырастила их на ткани. 

Выставка живописца Эрнана Баса «Посетители» — сборник «абсурдистских клише о туризме», отмечает Александр Бланарь. Бас прожил в туристической Венеции год и за это время создал 30 картин, посвященных путешественникам. Бас запечатлевает своих туристов в «стандартных локациях»: у «Моны Лизы» или фонтана Треви — и в более экстремальных точках: в Чернобыле или в японском Лесу самоубийц. 

Helter Skelter — выставка американских художников Артура Джафы и Ричарда Принса. И Джафа, и Принс стремятся зафиксировать особенности разных слоев американского общества, обращаясь к поп-культуре — фильмам, бульварным романами и комиксам, обложкам альбомов и плакатам, видео на YouTube и постам в соцсетях.

«Смотря на работу Артура Джафы Love is The Message, The Message is Death, я каждый раз плачу», — признается Александр Бланарь.

В палаццо Фортуни до конца ноября можно увидеть работы Эрвина Вурма — абсурдные, ироничные скульптуры, в которых рубашки и куртки становятся антропоморфными существами, а гиперреалистичные скульптуры людей сливаются с предметами мебели.

В честь 90-летия мастера корейской монохромной живописи и скульптора Ли Уфана в Венеции открылась его ретроспективная выставка. 

Фонд AMA показал в Венеции работы звезд современного искусства, в том числе мастера поп-арта Эда Рушея и минималиста Ричарда Серры. Выставка AURA продлится до 22 ноября, проект исследует gaze, то, как мы смотрим, наше восприятие телесности и все, что связано с темой «уязвимости».

«Особенно сильное впечатление производит перформанс Тино Сегала "Поцелуй" (Kiss) — говорит Ольга Сивель. — Вы заходите в абсолютно темную большую комнату, где ничего нет, сначала кажется, что в ней полная пустота, но через 4 минуты зрение привыкает, и вы начинаете видеть фигуры на полу в темноте. Это невероятный осязательный опыт. Различить людей почти невозможно, одеты они или раздеты — тоже. Их сложно идентифицировать, но они двигаются и исполняют хореографию "поцелуя"». В рамках выставки перформанс можно увидеть до 8 июня.

В рамках Canicula, что в переводе с латыни означает «собачья жара», кураторы Алессандро Работтини и Леонардо Бигацци работали с мотивом жары, которая становится испытанием для всех органов чувств человека. 

Всего на Canicula можно увидеть восемь видеоинсталляций. «Особенно интересно наблюдать за тем, как сегодня размываются границы между кино, видео-артом, инсталляцией и пространственным опытом зрителя», — отмечает Ольга Сивель.

Выставка стала заключительной частью «Трилогии неопределенностей» фонда Fondazione in Between Art Film. Первой частью была Penumbra («Полутень»), второй — Nebula («Туманность»).

Во время биеннале в Венеции для посетителей открылся новый остров Isola di San Giacomo в северной части Венецианской лагуны. Раньше на острове располагались военные части, а после некоторое время он был заброшен. В 2018 году землю выкупил фонд Sandretto Re Rebaudengo и за восемь лет создал на нем новое культурное пространство.