8 самых красивых, странных и спорных показов парижской недели моды — 2026

Было много слухов, что Фаррелл Уильямс может покинуть Louis Vuitton, потому что финансовые результаты бренда сильно просели, но это все осталось лишь слухами, и креативный директор продолжил свою работу. Специально для своего показа Фаррелл и команда LV решили создать отдельный павильон, внутри которого они построили настоящий дом и обставили его в эстетике LV: красивые диваны, большие гостиные, большие колонки, аксессуары для дома, мягкие тона. Все очень красиво. декорация стала главным акцентом. Если говорить о показе, то его сложно описать особо яркими словами. Он получился нейтрально хорошим, что чаще всего ведет к неплохим коммерческим результатам. Точно можно сказать, что это классный мужской гардероб, в котором есть место легкому шику, первоклассным материалам, монограммам и даже каким-то интересным визуальным решениям. Современный мужчина большого города точно сможет найти себе что-то из этого показа, потому что Фаррелл сделал все вещи «понятными». Это была попытка понравиться всем. Получилось или нет? Решать точно не нам.

Дизайнер Колм Диллэйн продолжает делать яркие показы один за одним. Его работа в рамках парижской недели моды не стала исключением. Колм с присущей ему манерой создал не просто модный показ, а настоящее театральное представление, которое открыл специально снятый к показу фильм с Венсаном Касселем в главной роли, показанный на огромном поднимающемся экране. Дальше гости увидели небольшой перформанс от модели, и началось главное — мы увидели вещи. Вещи, как и всегда, получились яркими и с характером. Очень много принтов, много разных текстур и деталей. Было полное ощущение, что мы увидели самый проработанный и замороченный показ этой недели моды. В своей новой коллекции Колм Диллэйн решил сделать акцент на моду 1980-х, что стало заметно буквально с первой модели. Получилось шикарное шоу, которое точно передало общую суть коллекции. Ждем ее продажи.

Джонатана Андерсона принято хвалить абсолютно за все, что он делает, но, кажется, в этот раз даже самые большие фанаты бренда не смогли найти причин для поддержки. После показа бренда чаще всего возникал в голове вопрос: «А для кого это все?» Внятного ответа дать не удалось, поэтому оставим этот вопрос риторическим. Конечно, нельзя не отметить, что команда Dior заглянула глубоко в историю моды и достала оттуда работы и отсылки кутюрье Поля Пуаре, чье имя часто указывают в списках новаторов, навсегда изменивших моду. Например, одно платье из архива Пуаре стало топом в показе Dior. Если вы не смотрели показ, то обязательно сделайте это, чтобы понять: выделить что-то одно крайне сложно. Перед нами был творческий поиск Джонатана Андерсона и его диоровского почерка. Ему просто нужно чуть больше времени.

Этот показ модного дома стал заключительным для Вероник Нишаньян, которая работала в Hermès 38 лет. Это по-настоящему уникальный пример творческой стабильности и тихой эстетической силы в моде. Идея ее заключительного показа была такой же, как и всегда, — одежда должна быть спутником по жизни, а не на один сезон, — что и выразилось в довольно базовых сдержанных решениях, в которых рука модельеров Hermès угадывалась лишь при детальном рассмотрении. Особенно сильно запомнились нам новые мужские сумки в виде бумбокса (небольшая дизайн-шалость от команды Вероник). Красивый итог четырех десятилетий работы Вероник по переодеванию мужчин.

Вилли — относительно новое имя в мире моды, поэтому его работы сейчас принято рассматривать с особым вниманием. Благо там есть что рассматривать. Как кто-то из редакторов пошутил, это Гоша Рубчинский, но для Латинской Америки. С этим сложно не согласиться: такое же переосмысление своей идентичности, такие же отсылки к субкультурам и стилю улиц. В общем, полное погружение в мир Латинской Америки, но через высокую моду, что выглядит очень интересно и свежо. Шоу Вилли получило название Eterno, и оно буквально переносит в латиноамериканский квартал. Пространство было оформлено как оживленный перекресток, где музыка и мода переплетались в динамичной и эмоциональной истории. Если говорить о вещах, то Вилли попытался показать здесь абсолютно все свои умения: были классические костюмы, шубы, спортивный шик, анималистические акценты, много аксессуаров и еще стритовая мода. Живой микс. Кстати, среди вещей этого показа можно было увидеть тизеры его грядущих работ с adidas, поэтому найдите 30 минут, чтобы посмотреть шоу.

Невозможно обойти стороной старину Рика Оуэнса, который от сезона к сезону стабильно развивает свои дарковые мотивы, буквально пугая всю моду и ваших мам, которые увидят это в своих мессенджерах. Но если говорить серьезно и сконцентрироваться только на вещах, то можно увидеть, что Рик сделал очень много красивых длинных тренчей, безразмерных бомберов, огромных пальто — он все так же превосходно работает с кожей, а еще ему удается выдавать красоту, используя всего пять цветов. Это точно настоящий талант. В общем, вещи Рика ждем на ценителях чернухи и чего-то более экстравагантного.

Показ французского дизайнера закрывал неделю моды, поэтому ему досталось очень много внимания и давления. Все-таки француз закрывает парижскую неделю моды — это уровень. Показ прошел в прекрасном музее Пикассо, что сразу же добавило нужного лоска и задало тон. Симон-Порт опять создал очень много красивых и носибельных вещей, но ценителям моды они покажутся скучными и ожидаемыми. Он, словно идеальный лучший друг с счастливым браком, домом и собакой, у которого все в порядке: за таким долго наблюдать неинтересно. Точно можно сказать, что эти вещи мы много раз увидим на музах Симона и в модных съемках, но через полгода вы почти ничего не вспомните, потому что акцентов все-таки не хватило. Другой вопрос в том, хотел сам дизайнер, чтобы это было чем-то экстраординарным, или ему важнее, чтобы его работа стала современной базой, которая чуть-чуть подвинет французские дома моды. Хороший претендент на звание современного Кристиана Диора? Возможно, но это покажет время.

Закрывает наш дайджест японский бренд, который точно нельзя проигнорировать, особенно их мужскую линейку, которая покорила нас своим визуалом. Если бегло смотреть на фотографии показа, то сразу же бросаются в глаза необычные маски и прически моделей, но при более детальном рассмотрении начинаешь обращать внимание на вещи — и становится понятно, что получился очень красивый мужской классический гардероб с небольшим налетом легкого японского сумасшествия.