Как прошла ярмарка Art Basel в Париже во время протестов — взгляд галериста

Это была одна из самых сложных поездок на Art Basel Paris. Начнем с того, что вылететь в Париж из России было довольно сложно и непредсказуемо. При этом, судя по соцсетям и явке, многие, как и я, все же отлично справились с этим испытанием.

Я добрался до Парижа только в четверг — на третий день VIP-превью ярмарки. Именно в Париже у Art Basel есть несколько категорий приглашений: 20 октября ходили только те, кто очень много покупает у галерей-участниц, а 21-го и 22-го уже могли прийти коллекционеры и любители искусства попроще.

Art Basel в Париже состоялась в пятый раз, и этот выпуск ярмарки можно смело назвать историческим: он впервые закончился раньше заявленного срока. Первый публичный день, 23 октября, оказался последним днем работы ярмарки. Поводом стали протесты, которые шокировали медиа и соцсети неделю тому назад. На субботу, 24 октября, были запланированы новые демонстрации, поэтому уже в четверг участникам ярмарки объявили, что к вечеру пятницы необходимо свернуться и закрыться. И многие галеристы начали радостно менять билеты, чтобы отправиться домой.

Большие галереи, расположенные в центре первого этажа выставочного комплекса Гран-Пале, не сокрушались из-за преждевременного закрытия. В этом году на Art Basel Paris успели продать более 300 произведений искусства на общую сумму около $147 млн. Несколько директоров известных галерей рассказали, что для них это была одна из самых успешных ярмарок. Поэтому никто не переживал о нескольких публичных днях.

При этом стоит учитывать, что $147 млн — это не полная сумма, а только те продажи, которыми галереи поделились публично с организаторами. Галерея Hauser&Wirth, например, продала работы Георга Базелица и Герхарда Рихтера примерно за $10 млн каждую. У Gagosian из больших продаж — абстракция Виллема де Куннинга стоимостью более $10 млн. Лючо Фонтана, Жан Дюбюффе, Джордж Кондо — списки проданных работ показывают, что коллекционеры не собираются переставать покупать, а с арт-рынком, кажется, все в порядке, просто теперь никто не хочет рисковать. Все хотят большие проверенные имена, с которыми трудно ошибиться.

Американских коллекционеров не испугали беспорядки. На ярмарках давно сложилось так, что американцы очень любят приезжать за искусством в Париж. Именно на них чаще всего надеются галеристы и дилеры. При этом лондонскую ярмарку Frieze, проходившую неделей ранее, они не жалуют и в Лондон ездят не так часто.

Но все это только одна сторона рынка и «богатый» взгляд на ситуацию.

В этом году новый директор ярмарки Карим Криппа делал упор на новые имена и молодые галереи: в секции Emergence в 2026-м участвовали 16 новичков. Для небольших галерей появление на Art Basel — большой прорыв, но не гарантия продаж. Стоимость участия и транспортировки работ, а также перелет команды в Париж, отели, обеды — это все очень большие траты, на которые можно копить целый год.

К молодым галереям на Art Basel часто приходят в последнюю очередь, насмотревшись на большие имена. Их потенциальный покупатель как раз может быть начинающим коллекционером, не готовым потратить миллионы долларов на произведения искусства. Он мог бы приехать на выходные из другого города, не имея VIP-пригласительного на ярмарку.

Насколько мне известно, Art Basel не возвращает деньги, потраченные на участие. Организаторов тоже можно понять, так как эти деньги идут на размещение стендов в Гран-Пале и так далее. Поэтому как тут правильно поступить, непонятно. И мы даже не говорим о молодых художниках, студентах или любителях современного искусства, которые планировали приехать вдохновиться в выходные. Да, они не покупатели в настоящем времени, но Art Basel — важный опыт для восприятия искусства.

Суббота стала спокойным днем. Если не считать дождя и сильного ветра, а также обещанного урагана. Куда пойти в этот день тому, кто не сбежал из Парижа, понять было сложно. Я отправился на Paris Internationale — сателлит Art Basel в Париже, который позиционируется как ярмарка для молодых галерей и художников, где ты можешь открыть новые имена. Она каждый раз меняет свою локацию и в этом году расположилась в строящемся здании на канале Сен-Мартен.

В атмосфере ремонта молодые галереи представили скульптуры, инсталляции и фотографии. Отдельная секция была выделена под участников из Южной Кореи. Мое внимание зацепила эстонская галерея Temnikova & Kassela, которая представила керамику Крис Лемсалу, а также живопись и инсталляция Иевы Путнины. Примерно все время, что я находился на ярмарке, кто-то из знакомых звонил и спрашивал, правда ли можно добраться до нее и безопасно ли там.

После Paris Internationale я решил рискнуть и отправиться на молодую ярмарку коллекционного дизайна Thema. Она расположилась на улице Фобур-Сент-Оноре, недалеко от площади Бастилии, где как раз должен был пройти марш протеста. По дороге на ярмарку проходишь мимо бутиков, в которых спокойно совершают покупки люди. Единственное отличие от других выходных — на улицах почти никого нет, кроме охраны и полиции, а витрины закрыты либо фанерой, либо прочной металлической сеткой.

На ярмарке Thema я был практически единственным посетителем, но не поехать туда не мог: там участвовал мой друг из Нью-Йорка Диего Вагуйхейи, впервые представивший в Париже свои бронзовые объекты. При мне совершилась покупка одной из его ламп другим русскоговорящим посетителем. Этажом выше на этой же ярмарке была представлена керамика Кристины Маначурян — молодой художницы из Москвы, чьи работы смотрелись на Thema очень органично.

Уже вечером мой путь пролегал через площадь Республики, где было пусто и даже чисто. В этот день ничего не предвещало никакой опасности. Ничего так и не произошло.

Когда я уже решил, что ничего не происходит и все вновь открылось, воскресенье меня немного подвело. Несмотря на расписание, Фонд Cartier, где, по словам многих, идет очень хорошая выставка художника из Ганы Ибрахима Махамы, не стал рисковать и закрылся на все выходные. Спасся я походом в Новый парижский музей в здании Торговой биржи, где показывается коллекция Франсуа Пино. В октябре там открылась масштабная выставка фотографии: много Ирвина Пена, впечатляющий снимок Рудольфа Нуреева и в центре большая инсталляция Барбары Крюгер.

Для тех, кто хотел именно ярмарочного настроения, все объявленные дни работали еще две прекрасные ярмарки. Первая — Design Miami, ярмарка коллекционного дизайна, которая не так давно появилась в Париже рядом с Art Basel. Среди предметов лучших галерей коллекционного дизайна стоял очень привлекательный объект Руя Матуша от московской галереи Booroom.

А на левом берегу Сены работала вторая ярмарка, про которую я раньше не знал, но теперь буду посещать всегда, — Offscreen. Уже во второй раз она проходит в часовне Сен-Луи де ла Сальпетриер, монументальном архитектурном памятнике XVII века. На этой ярмарке представили много видео-арта и инсталляций. Мое внимание привлек черно-белый фильм Сары Брахим, чьи работы мы показывали в галерее Serene в Москве, а также инсталляция Аделя Абидина от галереи Nika Project Space.

Из Парижа я уезжаю в Белград, где недавно состоялись выборы и вроде как сменилась власть. Получается, каждые выходные можно оказаться в центре исторических событий. Хотя по прошествии этой недели напрашивается и другой вывод: дождь для покупателя искусства может быть страшнее, чем протесты.